El próximo 4 de abril, en el Ateneo Barcelonés, presentaré la obra Salmos de invierno de Ignacio Bellido.
Será una ocasión memorable para charlar con el autor sobre poesía y, concretamente, sobre su obra. A lo largo de su dilatada trayectoria literaria el autor ha experimentado con diferentes estilos y temáticas. Sus producción poética, plasmada en más de 50 libros, es todo un testimonio de vitalidad y posicionamiento ético.
Os esperamos.
Cuando César Vallejo (1892-1938) escribió Trilce (1922), recibió numerosas críticas y fue objeto de burlas y desaires por parte de colegas y críticos. De hecho no fue hasta el último tercio del siglo pasado que la obra fue rescatada del olvido.
No en vano la poesía de Trilce es absolutamente innovadora, atrevida, desinhibida, como un juego poético de una frescura, de una osadía difíciles de digerir por mentes conservadoras. César Vallejo altera a su antojo lexemas y morfemas, sintaxis y ortografía. Y eso desde el comienzo, antes incluso de abrir sus páginas, puesto que ya su título, Trilce, es una palabra inventada, un neologismo propio de Vallejo, circunscrito a su personalísimo mundo literario.
Sin embargo, no hay que confundirse, tras el experimento verbal -para algunos descabellado e ininteligible- César Vallejo pretende comunicar un mensaje de gran complejidad en el que realidad y fantasía se dan la mano. De esta simbiosis nace una entidad rejuvenecida, impregnada de los nuevos tiempos, de las nuevas corrientes de pensamiento imperante, cuya plasmación artística modelaron las vanguardias; en definitiva, de la nueva mentalidad transgresora y descarada de los años 20.
Es cierto que esta misma re-codificación del lenguaje entraña un cierto grado de dificultad, pero también lo es que, una vez logras la llave que abre los significados, lo que encuentras tras sus versos es un sentido revitalizado y lleno de luz, un deleite para la inteligencia, emoción en estado puro.
¿Qué os parecen estos versos de viernes?
VERSOS DE VIERNES Y FELIZ FIN DE SEMANA
Si lo que oyes chirría, de modo que música y voz parecen seguir partituras distintas, todo conforme a los paradigmas de la “música atonal” -por llamarlo de alguna manera-; si la obscenidad sustituye el hilo argumental y la profundidad psicológica, y lo único que pretende es escandalizar, pero en realidad lo que consigue es confundir y asquear; entonces sí, has asistido al espectáculo Quarttet; en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona. Seguir leyendo “Quartett”, si algo no puedes superarlo, destrózalo
El poeta Ramón Andrés se adentra en los mundos del pensamiento humano, donde las reglas convencionales y presuntamente “realistas” se manifiestan insuficientes.
En Poemas infinitos su lenguaje recurre a metáforas innovadoras, osadas, puesto que su intención es acceder a la verdad última de todo lo que ve, lo que sufre, lo que siente, como ser vivo que habita un mundo infinito. El propio autor es integrante de la humanidad y representante de todas sus contradicciones, por ello sabe que la mirada de los hombres -que todos, inevitablemente, compartimos- parece empeñada en lo contrario. “Desvelar” y “revelar” son su fin poético.
¿Qué os parecen estos versos de viernes?
VERSOS DE VIERNES Y FELIZ FIN DE SEMANA
Seguir leyendo Cuando el infinito se hace poesía, Ramón Andrés
Hoy en la revista Nagari aparece mi artículo titulado “Malos tiempos para la lírica“.
Por supuesto, el título lo he tomado prestado de la movida ochentera, concretamente del grupo Golpes Bajos, quienes, a su vez, lo habían tomado prestado del poeta Bertolt Brecht.
Algunas cosas se veían venir…
“Ya sé que solo agrada
quien es feliz. Su voz
se escucha con gusto. Es hermoso su rostro.
El árbol deforme del patio
denuncia el terreno malo, pero
la gente que pasa le llama deforme
con razón. (…)”
(fragmento de Malos tiempos para la lírica, Bertolt Brecht)